月亮月光光教学反思

《月亮月光光》教学反思

音乐是一门极富创造性的艺术，在常规音乐教学中，处处都有发挥学生想像力和创造性的机会。
《月亮月光光》是一首以台湾童谣为歌词创作的歌曲，旋律优美流畅，歌词温馨亲切，易于学生表现。因此，我想把这首歌作为一个载体，把“声音的探究”作为整个音乐教学的主线，让学生一起来感受、欣赏、营造美丽的月夜，启发学生对声音的探究，引导学生创造性地进行艺术表现。进行了本节课的实际教学后，我对最初教学设计进行了深入、客观的剖析，确定了教学思路，以下仅就本节课教学做反思：
1、“声音探究”成为课堂教学的主线。
《月亮月光光》歌曲勾勒出一幅月夜美景，如果单纯让他们听乐曲，学生兴趣很容易丧失。于是我给学生准备了“小纸条、三角铁、蛙鸣器”，让学生选择表现什么？怎样表现美丽的月夜？让学生来进行声音的探究，自己创设情境。强调学生反复进行亲身实践，学生在反复实践中体验音乐节奏创作带来的快乐。
2、“声部叠加”成为课堂教学的闪光点。
学生即兴创作出了丰富多彩的节奏，可是怎样才能将夜晚大自然的声音表现出来呢？于是学生先尝试多声部一起同时出来表现，实践后发现很容易乱，夜晚是很宁静的，学生认为每个声部要按顺序依次出来表现，并进行声部的保持。从“风声”——“青蛙”——“月亮”，学生很投入地表演，并在不知不觉中进行了器乐合奏，使学生感受到多声部音乐的丰富表现力，并建立了与他人合作演奏的经验，培养了音乐合作能力。
3、“角色互换”体现课堂教学的新理念。
这节课不论是“声音的探究”还是“创设情境”，都突出了学生学习的主体地位，实现了师生角色的转换。在这节课上老师变成了“欣赏者”。在整个教学中，重体验，重过程，重实践，教师成为与学生共同探讨的学习伙伴。极大地激发了学生学习积极性和创造性。更重要的是学生从中掌握了学习方法，有所获得。
没有一节课是尽善尽美的，我觉得在这节课中还有一些没有注意到的地方，在此想和大家一起交流和探讨，例如：点学生回答问题时面要广，鼓励全体学生参与；学生合奏时各声部的配合更默契等。