语文版八年级上《诗词五首》简析与鉴赏

茅屋为秋风所破歌

简析与鉴赏

经历了“安史之乱”，颠沛流离的杜甫来到成都，靠友人的帮助在西郊浣花溪搭建了草堂。可是小小的草堂，茅草盖就，根本经不住大风大雨。一次，秋风大作，开始了此诗叙述的故事。

诗分四个部分。

第一部分叙写茅屋为秋风所破的情景。“八月秋高风怒号，卷我屋上三重茅。”写狂风破屋的情景，这风来得野蛮，差点把草堂的屋顶全给揭了。“茅飞渡江洒江郊，高者挂罥长林梢，低者飘转沉塘坳”，卷走的茅草之多，吹得之高，吹得之远，令人目瞪口呆。“茅飞”几句一连串铺写，句句入韵，用了“号”、“茅”等五个开口呼、平声韵脚，对风声作了形象的描摹，也隐隐让我们看到了诗人愁苦、无奈的神情，很能传神。

第二部分写茅草被顽童抱去和诗人的叹惜。“南村群童欺我老无力，忍能对面为盗贼。”“老无力”有种无奈，“盗贼”则充满愤怒。“公然抱茅入竹去”，顽童趁火打劫，在风中欢呼抢夺茅草，往竹林后边扬长而去，“唇焦口燥呼不得，归来倚杖自叹息”，顽童们不听招呼，把老人气的不行。吹散的茅草没法捡，能捡的又被南村群童捡了，诗人只好回来拄杖喘息。

第三部分大雨中长夜沾湿的苦痛。“俄顷风定云墨色，秋天漠漠向昏黑”，黑云压顶，天色渐晚，大雨跟着就来了。“布衾多年冷似铁，娇儿恶卧踏里裂”，被子多年没换，冰凉如铁，不保暖了，再加上孩子睡相不好，被里也是破破烂烂。“床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝”，真是“屋漏偏逢连夜雨”！屋内雨脚如麻，它使你在床顶和地上到处摆盆，滴水丁丁冬冬，空气又湿又冷，桌上书卷遭殃。“自经丧乱少睡眠，长夜沾湿何由彻”，战乱以来六个年头中，诗人忧国忧民，长期失眠，这个风雨之夜就更别睡了。

第四部分抒怀。彻夜难眠的杜甫，此时想到的不是自己，不是自己的妻儿娇小，而是推己及人，想到了和自己一样的天下寒士，发出了“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜！风雨不动安如山”的感叹。作者接着作进一步的遥想，希望千万间广厦突现人间，即使只有自己的草庐破烂不堪，即使自己受冻致死，也值得啊！这种舍己为人、至死不悔的决心，这种胸怀人们、心系国家的忠心，如日月照千古，如苍穹之星辉，永驻人心间。

本篇句式参差，用了散文化的语言，在歌行体的运用上达到了十分自由的程度，挥洒收放，皆缘情而为。

过故人庄

简析与鉴赏

“语淡而味终不薄。”（沈德潜《唐诗别裁》）《过故人庄》就在它淡淡的外表下，有着内在的韵味。

“故人具鸡黍，邀我至田家。”这一开头似乎就像是日记本上的一则记事。故人“邀”而我“至”，文字上毫无渲染，招之即来，简单而随意。这正是不用客套的至交之间所可能有的形式。而以“鸡黍”相邀，既显出田家特有风味，又见待客之简朴。这种“鸡黍”宴，直至今天，仍然是中国农村中一种最亲切的招待。正是这种不讲虚礼和排场的招待，朋友的心扉才往往更能为对方敞开。这个开头，不甚着力，平静而自然，但对于将要展开的生活内容来说，却是极好的导入，显示了气氛特征，又有待下文进一步丰富、发展。

“绿树村边合，青山郭外斜。”走进村里，顾盼之间竟是这样一种清新愉悦的感受。这两句，上句漫收近境，绿树环抱，显得自成一统，别有天地；下句轻宕笔锋，郭外的青山依依相伴，则又让村庄不显得孤独，并展示了一片开阔的远景。这个村庄坐落平畴而又遥接青山，使人感到清淡幽静而绝不冷傲孤僻。一切都那么亲切美好。

正是由于“故人庄”出现在这样的自然和社会环境中，所以宾主临窗举杯：“开轩面场圃，把酒话桑麻”才显得格外畅快。对于这两句，人们比较注意“话桑麻”，认为是“相顾无杂言”，忘情在农事上了，诚然不错。但有了轩窗前的一片打谷场和菜圃，在绿阴环抱之中，又给人以宽敞、舒展的感觉。话桑麻，就更让你感到的是田园，从而引起对农作的关怀，分享收获的愉快。于是，我们不仅能领略到更强烈的农村风味、劳动生产的气息，甚至仿佛可以嗅到场圃上的泥土味，看到庄稼的成长和收获，乃至地区、季节的特征。有了这两句和前两句的结合，绿树、青山、村舍、场圃、桑麻和谐地打成一片，构成一幅优美宁静的田园风景画，而宾主的欢笑和关于桑麻的话语，都仿佛萦绕在我们耳边。它不同于近乎幻想的桃花源，而是更富有盛唐社会的现实色彩。他所描绘的这种境界，所创造的艺术美，似乎和生活距离更近，联系更紧，能够引起人们许多关于农村的美好的回忆。“故人庄”的这种农家生活似乎使这位仕途不利的诗人暂时得到了解脱，并且有几分皈依了。

“待到重阳日，还来就菊花。”孟浩然皈依的表现，就是这样在临走时直截了当、毫不掩饰地宣告他不久还要再来。这种直率的表示，是从一个受到健康生活的洗礼，几乎恢复了童真的灵魂中迸发出来的动人的语言。诗人之来是出于故人的邀请，去时却不顾虑主人将要赔上鸡黍饭而预约重来。前后对照，这个天地对他的吸引，故人相待的热情，做客的愉快，主客之间的亲切融洽，都跃然纸上了。

一个普通的农庄，一回鸡黍饭的普通款待，被表现得这样富有诗意。描写的是眼前景，使用的是口头语，描述的层次也是完全任其自然，笔笔都显得很轻松；连律诗的形式也似乎变得自由和灵便了。你只觉得这种淡淡的平易近人的风格，与他描写的对象——朴实的农家田园和谐一致，表现了形式对内容的高度适应，恬淡亲切却又不是平浅枯燥。它是在平淡中蕴藏着深厚的情味。一方面固然是每个句子都几乎不见费力锤炼的痕迹，另一方面每个句子又都不曾显得薄弱。比如诗的头两句只写友人邀请，却能显出朴实的农家气氛；三、四句只写绿树青山却能见出一片清新的天地；五、六句只写把酒闲话，却能表现心情与环境的惬意的契合；七、八句只说重阳再来，却自然流露对这个村庄和故人的依恋。这些句子平衡均匀，共同构成一个完整的意境，把恬静秀美的农村风光和淳朴减挚的情谊融成一片。这是所谓“篇法之妙，不见句法”（沈德潜《唐诗别裁》），“不钩奇抉异……若公输氏当巧而不巧者”（皮日休《郢州盂亭记》），他把艺术美深深地融入整个诗作的血肉之中，显得自然天成。这种不炫奇猎异，不卖弄技巧，也不光靠一两个精心制作的句子去支撑门面的诗作，是艺术水平高超纯熟的表现。王士祯把它说玄了，认为是“色相俱空，正如羚羊挂角，无迹可求”（《带经堂诗话》），其实就是孟浩然不在形式和字句上刻意雕琢所取得的艺术效果，还是有它的“迹”可求的。他的与此篇相类似的一些诗，能领着你进入一种诗境，让你看到形象，感受到韵味，但要把它的诗境、形象、韵味归结为某一两个句子写得好，或者说是由于某种单一技巧的表现，是远远不够的。譬如一位美人，她的美是通体上下、整个儿的，不是由于某一部位特别动人。她并不靠搔首弄姿，而是由于一种天然的颜色和气韵使人惊叹。正是因为有真彩内映，所以出语洒落，浑然省净，使全诗从“淡抹”中显示了它的魅力，而不再需要“浓饰盛妆”了。

《过故人庄》艺术上具有纯朴的特点，语言上具有清新口语化的风格，大有“清水出芙蓉，天然去雕饰”之致。由此看来，好诗应能去掉陈词滥调，写得自然，不涂饰，不堆砌，于平淡之中见出功力。

游山西村

简析与鉴赏

这是一首记游抒情诗。

首联渲染出丰收之年农村一片宁静、欢悦的气象。腊酒，指上年腊月酿制的米酒。豚，是小猪。足鸡豚，意谓鸡豚足。这两句是说农家酒味虽薄，而待客情意却十分深厚。一个“足”字，表达了农家款客尽其所有的盛情。“莫笑”二字，道出了诗人对农村淳朴民风的赞赏。

次联写山间水畔的景色，写景中寓含哲理，千百年来广泛被人引用。“山重水复疑无路，柳暗花明又一村。”一重一重的山，往复回环的水，走着走着，仿佛没有了路，然而，绕过柳树，穿过花丛，一个村庄就掩映在花明柳暗中。诗人像行走于仙境中，有一种探求未知境界的迷茫，又表现出一种激动和忘情。此句被后世称为佳句，往往比喻人们在无路可走的时候，经过一番周折、一番努力，又有了新的出路，新的天地。

此联展示了一幅春光明媚的山水图；下一联则由自然入人事，描摹了南宋初年的农村风俗画卷。读者不难体味出诗人所要表达的热爱传统文化的深情。“社”为土地神。春社，在立春后第五个戊日。这一天农家祭社祈年，热热闹闹，吹吹打打，充满着丰收的期待。这个节日来源很古，《周礼》里就有记载。苏轼《蝶恋花  密州上元》也说：“击鼓吹箫，却入农桑社。”到宋代还很盛行。而陆游在这里更以“衣冠简朴古风存”赞美着这个古老的乡土风俗，显示出他对吾土吾民之爱。

前三联写了外界情景，并和自己的情感相融。然而诗人似乎意犹未足，故而笔锋一转：“从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门。”无时，随时。诗人已“游”了一整天，此时明月高悬，整个大地笼罩在一片淡淡的清光中，给春社过后的村庄也染上了一层静谧的色彩，别有一番情趣。于是这两句从胸中自然流出：但愿从今而后，能不时拄杖乘月，轻叩柴扉，与老农亲切絮语，此情此景，不亦乐乎！一个热爱家乡，渴望纯朴的诗人形象跃然纸上。

作者对家乡纯朴的生活充满无限的欣慰之情。但是，诗人虽貌似闲适，却未能忘情国事。秉国者目光短浅，无深谋长策，然而诗人并未丧失信心，深信总有一天否极泰来。这种心境和所游之境恰相吻合，两相交涉，产生了传诵千古的“山重”“柳暗”一联。

渔家傲

简析与鉴赏

这首词反映了边塞生活的艰苦。词的上片着重写景，而景中有情；下片着重抒情，而情中有景。次句“衡阳雁去无留意”接着，不言而喻，此词表现边地的荒寒和将士的劳苦，流露出师劳无功、乡关万里的怅恨心声，其情调与唐人建功异域、追边逐北的边塞诗迥不相同。但范仲淹到延州后，选将练卒，招抚流亡，增设城堡，联络诸羌，深为西夏畏惮，称“小范老子腹中有数万甲兵”。此词慷慨悲凉，同样表现了他抵御外患、报国立功的壮烈情怀。而更值得重视的则是，范仲淹以其守边的实际经历首创边塞词，一扫花间派柔靡无骨的词风，为苏辛豪放词导夫先路。

上片描绘边地的荒凉景象。首句“塞下秋来风景异”，点明地域、时令及作者对边地风物的异样感受，并以“异”字领起全篇，为下片怀乡思归之情埋下了伏线。“衡阳雁去”是“塞下秋来”的客观现实，“无留意”虽然是北雁南飞的具体表现，以南归大雁的径去不留，反衬出边地的荒凉，这是托物寄兴。但更重要的是这三个字来自戍边将士的内心，它衬托出雁去而人却不得去的情感。“四面边声”三句，用写实的笔法具体展示出塞外风光，而着重渲染战时的肃杀气象。“长烟落日”，画面固不失雄阔，但续以“孤城闭”三字气象顿然一变，而暗示敌强我弱的不利形势。通过“边声”“角起”和“千嶂”“孤城”等具有特征性的事物，把边地的荒凉景象描绘得有声有色，征人见之闻之，又怎能不百感交集？首句中的“异”字通过这十七个字得到了具体的发挥。

下片写戍边战士厌战思归的心情。“浊酒一杯”二句，写戍边将士借酒浇愁，但一杯浊酒怎能抵御乡关万里之思？久困孤城，他们早已归心似箭，然而边患未平、功业未成，还乡之计又何从谈起？“羌管悠悠霜满地”句刻划入夜景色，而融入其中的乡恋益见浓重。再次用声色加以点染并略加顿挫，此时心情，较黄昏落日之时更加令人难堪。“人不寐”二句，直道将军战士之感伤，并点出使他们彻夜无眠、鬓发染霜、泪下如霰的正是这种感伤之情。其中既有白发“将军”，又有泪落“征夫”。“不寐”又紧密地把上景下情联系在一起。“羌管悠悠”是“不寐”时之所闻；“霜满地”是“不寐”时之所见。内情外景达到了水乳交融的艺术境界。

在范仲淹以前，很少有人用词这一形式来真实地反映边塞生活。由于作者有较长时期边地生活的体验，所以词中洋溢着浓厚的生活气息。在北宋柔靡词风统治词坛的形势下，能够出现这样气魄阔大的作品，的确是难能可贵的。它标志着北宋词风转变的开端，并说明范仲淹实际上是苏轼、辛弃疾豪放词的先驱者。

浣溪沙

简析与鉴赏

本词从山川景物着笔，意旨是探索人生的哲理。整首词以乐观的态度对待生活中的变故，抒写自己为当地山川景物所吸引的喜悦心情。上片写景，下片抒情，由景入情，一反人们时光流逝怨叹，得出“休将白发唱黄鸡”的哲理。

上片写暮春三月兰溪雨后的景色。“山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥。”此二句点出了作者游兰溪的时间和地点。兰草发出了短短的芽，浸在涨满着水的小溪里。作者漫步在溪边松树里的小路上，闲散自在，连“沙路净无泥”也深有感受。这说明苏轼被贬到黄州，虽然心中不免凄凉，但由于生性旷达能够随遇而安，词中才有如此精细的描绘。“萧萧暮雨子规啼”句，既照应了前面对溪水、沙路的描写，又烘托出了一种凄冷的环境。山下潺潺的小溪，岸边刚刚萌生娇嫩幼芽的兰草，松林间一尘不染的沙路，萧萧细雨中杜鹃的啼声，渲染出一派爽人耳目、沁人心脾、优美洁净的春景，又带有作者当时的丝丝落寞之情。

下片抒发老当益壮、奋发进取的思想感情。“谁道人生无再少”句用反问句强调了诗人虽老犹少的精神状态，“门前”句以“溪水西流”作比衬，说明人生再少的可能性。“花有重开时，人无再少时”，本是不可抗拒的自然规律，然而词人却大声宣扬，谁说青春不能回复呢？你看门前的流水不是也能向西奔流吗！溪水尚能西流，人生怎能没有转机呢？“休将白发唱黄鸡”则唱出呼唤青春的人生之歌，表达出苏轼豁达超脱的人生态度。

这首诗一反感伤迟暮的低沉主调，唱出了催人自强的爽健歌曲，体现了苏轼执着生活、旷达乐观的性格。词人将自己的审美观念融入到具体的风光和景物中。倾注了词人热爱自然、执着人生的情怀。