高教版乐理说课稿 跳动的节奏说课稿

　　　《跳动的节奏》说课稿
　　　尊敬的各位专家、各位老师：
　　　大家下午好！今天我说课的题目是《跳动的节奏》。
　　　《乐理》课是我校幼师专业的一门必修课程，主要传授音乐理论知识，发展音乐认知、表现和审美能力，本学科的学习具有基础理论和基本技能相结合的特点。按照这样的宗旨，我就以下几方面加以阐述。
　　　首先，我来说一说教材：
　　　本课选自高等教育出版社出版的《音乐》教材中的基础乐理模块，第三单元第2节内容。《乐理》课程是以节奏及旋律为核心，结合各音乐要素，展开的一系列音乐理论知识的探索，本课的侧重点是节奏的学习，它以模唱、听觉分析为主要形式，培养音乐感知力和表现力等基本技能，而教材中涉及的节奏的讲解以理论为主，学生对抽象理论的理解缺乏实际依据，因此要实现理念与方法相统一，就必须在课堂中增加音乐基本技能的训练，达到对音乐基础知识综合能力的提升。
　　　其次，我分析一下学生情况：
　　　本课的教学对象为幼师一年级学生，她们绝大多数都没有经过系统的音乐专业的训练，对音乐的理解也只停留在很肤浅的表层，传统的概念灌输式的教学对她们来说很不适合，并且幼师学生以女生为主，在她们当中开展各项艺术教育活动的兴趣比较浓厚，我正是抓住这一特点，在课堂教学中从学生的实际体验出发，设计丰富多彩的教学活动，吸引学生的兴趣，发展音乐认知、表现和审美能力，全面提高学生的音乐素质与理论修养。
　　　基于以上对教材和学生情况的分析，我确立了本课的教学目标：
　　　知识与技能目标：
　　　通过教学，了解节拍、节奏、节奏型的涵义。
　　　培养模唱、分析、听辨节奏的能力。
　　　过程与方法目标：
　　　通过对教师演示的观察、分析，区分节拍和节奏的差异。
　　　通过对音符的不同组合，了解节奏型的种类。
　　　通过节奏模打、歌曲听觉分析，加强理论与技能的联系。
　　　情感态度与价值观目标：
　　　通过教学，使学生在律动中获得身心的愉悦，体验节奏的趣味，培养稳定的节奏感，进而增强学生表达音乐的自信心。
　　　为了实现教学目标，充足考虑本课的特点，我确立以下教学重点和难点：
　　　我根据对学生活动的观察把这节课分为静态和动态两个模块，在静态模块中，以教师演示为主，学生进行思考，教学重难点为：围绕节奏为主的理论知识传授和技能训练，促进学生对本课知识点的理解和掌握。
　　　 在动态模块中，以学生的活动为主，学生通过自己的体验获得新知识的规律，教学重难点为：学生对节奏进行听觉判断、模唱、记录、识读的能力培养。
　　　为了达成教学目标，突出重点、突破难点，制定了我的教学设计理念：
　　　一、理论在左，技能在右，一动一静完美搭配：
　　　围绕本课音乐理论和音乐技能相结合的特点，遵循感知和表现共存，动态与静态相结合的原则。感知包含了节奏听辨和节奏认知，并且运用模唱、模打节奏的动态形式来表现，静态侧重于理论知识传授和总结，避免脱离实际的概念式教学。
　　　二、善于引导，善于联系，紧紧围绕重难点实现有效教学：
　　　在乐理教学中，我认为善于引导、善于联系是突破重难点最有效的方法。善于引导就是根据问题症结和难点实质，用富有启发性的教学方式和教学语言多角度地引导学生，善于联系就是帮助学生尽快找到新旧知识的连接点，让学生在原有的知识背景和经验中找到位置，知识才能变得牢固扎实，才算学到手，因此我设计了联系学生丰富多彩的生活实际，将跳动的音乐气息引入课堂的教学思路。
　　　三、听、唱、读、写，推动学生对音乐的感知和表达：
　　　节奏模块的学习，需要具体的音乐形象直观呈现，更加需要听觉分析、模唱、识读、记录四个环节的训练，无论是教师的演示、讲解，还是学生的模仿、记忆，都必须是融为一体的，整个教学的主线应该是为学生提供具体的事实依据，尽可能利用多媒体、教师的演示，使学生整体认识、理解、表现音乐节奏。
　　　
　　　（说教学方法）：
　　　
　　　“教学有法，教无定法”，教师的教要为学生的学提供服务，针对本课特点，结合我的教学设计理念，我选择演示教学法和启发教学法。
　　　 我始终认为，教是为了不教，要贯彻“教为主导，学为主体”的宗旨，我侧重模仿练习法和听觉分析法为主要的学习方法。
　　　
　　　那么如何将以上的教学方法恰如其分地融入到整个教学过程中呢：
　　　我设计了5个教学环节，分别是“
　　　动中求入（4分钟）
　　　动中求悟（6分钟）
　　　动中求实（12分钟）
　　　动中求趣（15分钟）
　　　课堂小结（3分钟）
　　　第一个环节：动中求入
　　　要让学生对新课的学习，形成一种期盼的欲望，关注的心理，兴趣就是最好的老师，我是这样导入新课的：
　　　“今天幼儿园里要举行一场绕口令比赛，哪位同学愿意成为我们的小选手？来比一比谁说得最棒！”学生的注意力立刻被我吸引了，当我出示第一首绕口令的时候，他们就兴奋得像个孩子一样，开始摇头晃脑地朗诵了。通过绕口令比赛，传递着快乐学习的信息，使学生的情绪一下子调动起来，同时又体验了文字中的韵律感，形成了“未成曲调先有情”的课堂基础。随后，我通过填词游戏，从绕口令的韵律联系到音乐的节奏，为了拉近学生与节奏的距离，让节奏不陌生，我启发学生展开丰富的联想，“难道节奏只用来描述音乐的吗？请大家说一说生活中你对节奏的认识。”学生各抒己见，并在我的启发下得出结论，哦……其实节奏就是一种规律，而规律就是一种稳定的模式，巧妙地进行知识过渡和链接，充分体现善于引导、善于联系的设计理念。
　　　第二个环节：动中求悟
　　　这一环节，主要引导学生对节拍、节奏的性质区分，而节奏为主的理论知识和听觉训练是一个难点。我继续抓住学生的兴趣，设计了你说我演的教学活动：“下面，请大家闭上眼睛，聆听老师带来的一首绕口令，听完后说说有什么不同？”
　　　扁担宽板凳长
　　　扁担想绑在板凳上
　　　板凳不让扁担绑在那板凳上
　　　学生的耳朵果然是贼灵的，很快就找到了答案，增加了打节拍的声音，还能比较出老师念的文字带有节奏感，非常吸引人。同学们的回答让我很吃惊，他们已经能够从我的演示中听辨节拍和节奏，打铁趁热我进一步追问：“你们能记住刚才老师念的节奏吗？”同学们在我的鼓励下，一边打节拍一边把绕口令的节奏完整的复述了一遍，最后我把同学们复述的节奏，进行展示，师生共同得出节拍和节奏的规律。
　　　通过让学生闭上眼睛的方式，弱化视觉观察效果强化听觉分析能力，明白听觉分析在节奏学习中的重要性，顺利解决节拍、节奏的知识点区分，并把学生总结的经验翻译成理论术语，配合绕口令的朗诵，让学生体会节奏的动感，顺利解决了难点的突破。
　　　第三个环节：动中求实
　　　“学生是学习的主人”，我打算改变那种教师讲，学生听的教学形式，让他们主动思考，充分讨论，做到动手、动口、动脑三方面结合。我设计了“画一画、读一读”的教学活动，让学生在1个单位拍内自由组合节奏型，然后画在彩色的卡纸上。
　　　我以模仿练习为导，音符组合为线，给学生创造了广阔的学习空间，同学们兴趣盎然、发言踊跃。通过比较1个8分音符和2个16分音符的排列变化，让学生掌握节奏型的对称感，并生动形象地命名为，前16，后16，中间切开的叫小切分，为节奏的学习寻找小窍门。随后学生通过模仿，找出了前附点、后附点等节奏型的规律，举一反三、活学活用。
　　　此外，我利用小鼓敲击的方式，组织了师生的节奏模打练习，播放视频片段，拓展思维启发3连音的认知，在刺激学生感官的同时，突出本课听辨、模仿、识读的重点，顺利达成学生对节奏型种类的理解和记忆。
　　　第四个环节：动中求趣
　　　在这一环节，我遵循寓教于乐的思想，注重对学生听觉分析能力的培养，设计了节奏拼图游戏。
　　　挑选3首学生喜爱的儿歌，作为媒介，要求以小组为单位，运用刚刚画好的节奏型卡片，全员参与全体行动，发挥团队的精神，尝试完成歌曲的节奏拼图，进行比赛，最后集体模唱儿歌。
　　　在游戏中，我捕捉学生有价值的想法，并指导他们运用节拍听辨节奏，给学生创造了广阔的学习空间，同学们兴趣盎然、发言踊跃。
　　　拼图游戏融合了动态与静态，理论与听觉分析，使学生在律动中获得身心的愉悦，体验节奏的趣味，又通过活泼可爱的儿歌作为诱饵激发学生的好奇心，加深新课知识的印象，把整节课的气氛推向高潮。
　　　第五个环节：课堂小结与作业布置
　　　爱因斯坦说过：“提出一个问题往往比解决一个问题更重要。”课堂充满了问题才会学趣盎然，我引导学生自我追问：
　　　这节课我们主要感受了哪个音乐要素？
　　　我们通过什么方法来感知节奏？
　　　我记住了几个节奏型？
　　　（结束语）：真是“一石激起千层浪”，课堂的结束不代表学问的终止，同学们要敢于追问，敢于探究，走出课堂，走进音乐！
　　　
　　　我的作业布置分3个层次：
　　　基本练习：完成课后练习，用于检查学生所学的基本知识情况。
　　　综合练习：运用今天所学的知识，给绕口令编创一条合适的节奏型，并按节奏练习模打。尊重学生的个性色彩，让每一位学生都有机会过一把瘾，获得满足感的体验，充分遵循理论与技能互相搭配，实现教学反馈的全面性。
　　　发展练习：找一首自己喜欢的歌曲，并把它的节奏型记录下来。通过兴趣的诱惑，对学生的音乐听觉分析能力提出进一步的要求，是综合能力的一种提升。
　　　综上所述，最后我来说说我的教学反思：
　　　本节课的教学，围绕一个“动”字展开，课堂中充满了互动的生机，从学生感兴趣的绕口令开始，引导学生的联想，调动学生的热情，关注学生的个性发展，通过填词游戏、你说我演、画一画读一读和拼图游戏，创造了生动活泼的教学环境，把跳动的节奏带进了课堂，充分点燃了学生热爱生活、热爱音乐、热爱艺术的激情，展现了节奏的无限魅力。
　　　我的说课就到这里。请各位专家、老师批评指正！
　　　谢谢！

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