高山流水说课稿

一．        精细化教学的内容

1.我选择精细化教学内容的课题是《高山流水》，它选自七年级下册第二单元《美丽的山谷》。本单元的内容有歌曲《我们来到美丽的山谷》、《回声》等，而我选择其中的器乐曲《高山流水》，主要欣赏古筝曲《高山流水》和古琴曲《流水》。前者是原教材有的，而古琴曲《流水》是我补充的内容。

2. 说课分析

1）本单元中的器乐曲《高山流水》的欣赏，是继七年级上册民乐合奏曲《金蛇狂舞》之后第二次介绍中国的民族民间器乐作品。上次通过《金蛇狂舞》这首乐曲，我们对民族乐队有了一个整体的认识与了解，本章节教材则单独挖掘了民族音乐的代表作品以及代表乐器——古筝。

2）.课标基本理念之一“弘扬民族音乐”

3）加上我本人学习古筝多年，也学过古琴，可以挖掘自身资源，给学生更加直观的感受。

二．学情分析

本课教学对象为初一年级的学生。他们对中国民族乐器、中国传统音乐已经有一些了解，但大部分学生只是“知其形未必知其意”。中国古代音乐是反映中国哲学、历史、文学的镜子，博大精深，对初一的学生讲解这方面内容要把握深浅度，也要找准切入点。比如这些乐器的弹奏法、琴律、美学等方面早已形成独立完整的体系，内容不仅多而且有深度，在本阶段教学中则不作详细介绍，重点放在乐曲欣赏上。

 

三．教学目标

1.对比欣赏筝曲《高山流水》与琴曲《流水》，感受乐曲表达的意境美。

2.了解古琴与古筝不同的音色、特点，能够运用音乐要素来分析作品。

3.尝试用古筝表现各种形态的流水，感受力度速度的变化，积极地参与竞赛活动。

 

四．教学重点

•         对比欣赏两首乐曲，重点分析古筝曲《高山流水》

教学难点

•         运用音乐要素(音色)分析流水（能感受到音乐要素变化了，音乐的情绪、情感就会发生变化。

•         对民族弹拨乐器音色的分辨（以反馈练习中的选择题呈现）

五．教学方法

•         对比法（贯穿）

•         演示法（教师）

•         参与法（学生）

•         多媒体手段（视频、动画、音响）

•         分组抢答（反馈练习题）

六．教学过程：（总共分为六步）

这里我用一张流程图简单表示（见幻灯）

一）.设疑导入

1977年8月22日，美国发射到太空的“航天号”宇宙飞船所携带的金唱片中，有一首中国古代乐曲，你知道是哪一首吗？（之后我揭晓答案）

设计意图：此环节我选择的是古筝音响配水墨画效果的视频，考虑到很多同学对古琴和古筝的音色容易混淆，甚至把这两件乐器等同起来，故用其作为设疑导入。在实际教学中，学生的答案既有古琴也有古筝，不论答案对错，都可作为话题，带领大家进入下一教学内容。 

二）.两件乐器做对比简介

1．古琴（看视频）

早在孔子时代，琴就成为文人的必修乐器，数千年来琴与文人的生活密切相关 。琴的音乐神圣高雅，坦荡超逸，古人用它来抒发情感，寄托理想。琴远远超越了音乐的意义，成为中国文化和理想人格的象征。

2．古筝

在外观上与古琴不同的是，以21个琴码支撑琴弦，右手戴弹片弹奏，左手常以揉弦来衬托。刮奏是其经典技法，表现水的形态尤为形象生动。

音色清亮，婉转秀丽。

设计意图：直观的对乐器形态，音色有所了解，在此环节中用现场演奏的方式加深学生对乐器形态、外观、音色的印象。

三）.重点欣赏、分析乐曲

对比欣赏《高山流水》与《流水》过程

•         在教学设计中为什么把《高山流水》先进性赏析

乐曲的来历

自古以来，是先有高山流水觅知音的故事，之后才有了古琴曲，古琴曲原有9段，先描写高山后描写流水，后因传谱以及乐曲本身的原因，现只保留了其中最为著名的《流水》段落。而古筝曲是依据古琴曲发展改编而来。所以，我教学的过程中，先说高山部分，后面的流水部分放在一起与古琴的《流水》对比欣赏。

此外，我还挑选了古筝曲《高山流水》的视频作为教学过程中的备选资料。

视频一：手部的细节，能够更加清晰的了解到弹奏时手的动作。

视频二：艺术家演奏的版本，能够从整体上有更为直观的感受。 

•         请学生说一说“高山流水觅知音”的故事

•         欣赏

1）筝曲《高山流水》，重点分辨两者不同的音乐形象。(这个环节我采用的是自己演奏，结合视频讲解) 今天我也为大家献上乐曲片段。

   （演奏完高山之后）在这段欣赏中，我会提示学生怎样去欣赏乐曲中表达的音乐形象，比方说：开始的第一个双音向我们传递的讯息：一高一低，高低共鸣，铮铮作响，表现的就是山的庄严，大家可以展开丰富的想象。随着弹奏方法的变化，力度、速度的变化，我们可以让脑海中的画面慢慢丰富起来，让山变得更加生动。

接下来，是流水部分：左手通过按弦，产生滑音，旨在表达水流的婉转，滑音的效果交织在刮奏当中，表现出水流的迂回不止，流动不息。

2）琴曲 《流水》，(采用听音乐主题选择合适画面的方式分析,之后完整欣赏)

设计意图：在听主题之前，我提供给学生搜集到的自然界水的声音，以及谭盾在其作品《水乐》中表现的具有艺术感的水声，这比自然水深要抽象，接下来，再把从古琴曲《流水》中截取的四个表现不同流水形态的音乐片段给学生选择。让学生领悟到，艺术来源于生活，同时也是高于生活的。在古代文人眼中，水是怎样的，对于水的思考又是如何，通过他们的双手表达出来，又会怎样？一步步从眼中之水——心中之水——手中之水，启发学生感悟三个阶段，最终是文人意向的表达，更是情感的升华。

思考问题答案的过程包含了欣赏琴曲《流水》的过程。带着问题去欣赏，感受不同水声体现在力度、速度、音色上的变化，水流的湍急与平静等等，要比直接告诉他们每段代表的具体形象要好得多。立足于课本中的乐曲，从音乐要素的角度逐层分析。从自然界的水声——艺术表现手法的水声。 

3）对比并用自己的语言说说两者风格的不同。 

聆听并选择对应的画面

• 分片段欣赏之后再把全曲完整欣赏一遍，可以选择古琴大师李祥霆（配有流水画面）或赵家珍演奏的视频。
选择之后，请学生归纳音乐中水的表达特征，如快慢、轻重缓急、速度力度上是怎样体现的之后再进行创作。

四）.实践活动

下面，我们就

设计意图：用自己的双手，尝试乐器所表达的“水”之感，体会在创作流水的过程中音强、音色、速度的变化。

请尝试用古筝体验不同形态的流水：

集体完成表格，给准备的同学时间准备。

古筝曲《高山流水》：描写了山的庄严，水的清亮，表现了流水的婉转，秀丽之美。

古琴《流水》：描绘了流水的各种动态，抒发了志在流水，智者乐水之意。表现的是点点清泉汇集到江湖大海的意境 。 

五）.反馈练习

设计意图：考察的不仅是对本节课掌握情况，而且把古筝与古琴放在一系列民族弹拨乐器中做比较。

本节课我们重点欣赏了古筝曲《高山流水》，对比欣赏了古琴曲《流水》，下面有几道题目跟同学们一起分享。

•         “高山流水觅知音”的典故中，知音指的是哪两位历史人物？（ ）善鼓琴，（ ）善听。

A.姜子牙

B.俞伯牙

C.嵇康

D.钟子期

E.师旷

F.诸葛亮

G.孔子

•         1.有十三个徽位，七根琴弦

•         2.琴板上有雁柱（琴码）支撑

•         3.有21根琴弦

•         4.音色深邃，古朴苍劲

•         5.善于表现清新秀丽的风格