大提琴说课稿

 我说课的内容选自湘教版八年级下册《大提琴》，下面我根据教材分析、教学目标、学情分析、教学策略及教学过程对该课进行分析。
一 、说教材分析
《大提琴》以“造型·表现”学习领域为主要学习内容。通过学习活动使学生对抽象绘画有初步的认识，从而丰富学生的造型表现语言，提高运用绘画表达个性的能力。教材以介绍大提琴的音色、造型特点入手，进而把对乐器造型之美的分析作为学习侧重点，为进一步学习做好铺垫。安排剪贴画、线的构成等方法引导学生感受新奇的视觉效果，尝试不同的方法，逐步引入到抽象绘画的创作，体会抽象绘画的特点与魅力。
本课分为二课时，第一课时主要是帮助学生运用一定的造型表现方法获得新奇视觉的形象，对抽象绘画的形式特点与表现技巧产生初步认识。第二课时主要让学生尝试运用视觉形象的符号语言表达对音乐的理解，着力培养学生的个性与创新精神。
二、说学情分析
抽象绘画需要抽象思维和造型表现能力，初中二年级正是促进学生多元思维发展的关键时期，很多学生的思维方式还处在具象思维和抽象思维转化的模糊边缘。就本校学生对于抽象绘画的接触较少，大部分学生只是在七年级下册《绿洲》、八年级上册《与米罗游戏》这一课中接触到抽象艺术。而《绿洲》侧重与创造新奇视觉形象的表现，《与米罗游戏》这课侧重对浮雕和圆雕作品的认识。因此，对于利用“点、线、面、色”等造型元素进行抽象绘画的表现对学生来说难度是比较大的。由此可见，引导学生先了解点、线、面的构成再延伸到抽象造型表现有利于学生对抽象绘画的认识和表现。
三、说教学目标
根据教材结构和内容分析，结合初二学生的认知结构及其心理特点，我制定了以下的教学目标。
教学目标：
1、初步理解打散重构的概念，尝试运用“打散重构”方法进行操作体验。
2、能够把握乐器造型的特点，领悟造型的独特魅力。
3、学会以点、线、面的构成为基础，利用“打散重构”的表现方法绘制新奇视觉形象，对抽象绘画技巧产生初步的认识。
以新课程标准，在吃透教材基础上，我确定了以下的教学重点和难点：
教学重点：引导学生理解打散重组的概念，把握乐器造型特点，鼓励其运用“打散重构”方法进行操作体验，领悟造型的独特魅力。
教学难点：以面、线的构成为基础，用“打散重构”的表现手法绘制新奇视觉形象，对抽象绘画技巧产生初步的认识。
三、说教法
基于本节课内容的特点，我主要以活动探究法为主，欣赏、分析、讨论法为辅，引导学生通过创设情景等活动形式获取知识。以学生为主体，使学生的独立探索性得到了充分的发挥，培养学生的自学能力、思维能力、活动组织能力。
四、说学法
这节课在指导学生的学习方法和培养学生的学习能力方面主要采取思考评价法、分析归纳法、自主探究法等方法，让学生在探究、体验操作中得到感悟。
五、说教学过程
教学过程：
一、预习反馈「PPT：“鸭梨”大比拼」
1、学生谈以点、线、面构成的黑白装饰画作品创作感受。
2、探究“打散重组”的表现方法。
3、播放大提琴MP3并导出图片，学生分析其造型及音质特点。
4、以大提琴为造型元素，用“打散重构”方法进行“面”的切割与重构练习。
【设计意图：利用知识的交融性和扩充性创设教学情境，引发学生探究新知。】
二、赏析体会
1、欣赏毕加索《吉他》
师：请你们感受一下艺术家是怎么去处理这个画面的？
分析并总结出“打散”、“重构”的要点。
打散：要保持物体的造型特点，分割形状不能太琐碎。
重组：构图（均衡、疏密有致、饱满）
2、作品《圆号》欣赏
图片与作品比较，
师生共同分析，①作品抓住了圆号的什么特点？②构图处理。
师引导学生赏析两组乐器“打散重构”作品。（打散处理方式、构图处理方法）
【设计意图：赏析中感悟出“打散重构”表现方法的要点，突破教学重点。】
三操作体验
1、用简化、夸张的手法，概括出大提琴特征的线条，进行重新组构，使画面产生新奇的视觉效果。（表现形式不限。）
2、学生作品展示
【设计意图：把理论认识转化为技能操作，提高抽象绘画表达能力，体验成功喜悦。突破教学难点。】
四、问题情境
学生作品提出问题：点、线、面的构成与节奏韵律的关系。
寻访大师（欣赏名师作品）
师：在大师的作品中你发现或感悟到了什么？
师生共同总结点、线、面的情感表达及与色、肌理的结合，节奏与韵律的表现。
【设计意图引导学生对抽象艺术表现从初步技能的掌握到情感表达的升华做一铺垫。】
五、拓展延伸
请根据你对音乐的理解，用线的组合来表现音乐的节奏与韵律。
【设计意图：把音乐和美术有机的结合起来，为第2课时的学习埋下伏笔。】

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