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第三课 童谣童话
【教材分析】
童谣是民间艺术家留给孩子的一份很珍贵的礼物，它既富有童趣，又体现出不同地区的文化特色，同时又是绘画创作极好的素材。童画则是孩子们在愉悦的情绪中，随意洒脱地创造另一个五彩斑斓的世界。孩子们阅读童谣之后，将文学形象转化为绘画的语言形式，将文字之美、声音之美、色彩之美融为一体，体现出无与伦比的艺术魅力。因此，让学生学童谣，画童画，将童画童谣和谐地综合在一起，能更好地激发学生的创作灵感和热情。
教材选取了我国众多优秀的民间童谣中的9首，并提供了与之对应的童画作品，为学生的创作提供了范本。提问部分则是引导学生初步了解童谣、童画的特点及相互关系。本课教学极具开放性，在作画材料上不作任何要求，在评价标准上只要求学生在创作时能表现出童谣的意境即可。
【教学目标】
1.了解我国民间童谣的历史及特点，童谣和童画相通之处。
2.选择合适的工具材料为自己喜欢的童谣创作童画作品。
3.体会童画、童谣的综合艺术特点，增强跨学科综合学习的兴趣。
【教学重点】 能用各种工具材料为自己喜欢的童谣配上合适的童画。
【教学难点】 创作的童画既符合童谣的意境，又能体现出一定的绘画水平。
【授课时间】
【教学过程】
第一课时
【课前准备】
（学生）绘画工具材料，选好自己喜欢的童谣等。
（教师）配有童画的童谣课件，配有童谣的童画范作等。
【教学过程】
一、新知教学。
（1）播放课件《荡秋千》，学生结合自己的生活体验说说自己对此童谣的体会。
（2）教师为此童谣示范作画。
（3）教师讲述创作作品的思路及艺术特点。
（4）小结：童谣和童画的相通之处（童谣和童画，将文学之美、声音之美、色彩之美生动地融为一体。在童谣的美好韵律中，感受童画的悦目色彩；在童画的丰富想象中，感受童谣的韵律之美）。
（5）揭题：《童谣童画》。
二、欣赏作品。
（1）交流：互相交流自己熟悉的民间童谣。
（2）欣赏书本中的童谣、童画和教师收集到的作品。
（3）学生进一步领悟童谣、童画的相通之美。
三、尝试创作。
（1）师生共同评价童谣《荡秋千》（选取的创意角度，艺术特点等）。
（2）学生尝试为此童谣创作童画。
（3）注意：选择合适的工具材料；作品的创意、构图、画面的整体效果等；尽量表现出童谣的意境。
（4）学生创作，教师指导。
四、评价作业。
（1）交流创作思路。
（2）师生共同评价。
五、小结与拓展。
（1）小结本节课内容。
（2）收集自己喜欢的童谣，了解其历史背景、地域特点及艺术风格等情况，熟读成诵。
第二课时
【课前准备】
（学生）了解童谣的历史背景、风格及创作等情况。
（教师）准备编排童谣童画集。
【教学过程】
一、朗诵童谣。
（1）请学生朗读童谣，交流此童谣的含义。
（2）探讨自己喜欢的童谣及创作童画的思路。
（3）教师小结：童谣的历史背景、风格及创作等情况。
（4）教师提供创作建议：从不同角度思考，再选取最适合自己的角度进行创作；考虑不同画种的特点；注意为童谣配上音乐，能够体会到更强的艺术效果。
二、.学生创作。
（1）选择自己喜欢的一首童谣。
（2）运用绘画的形式进行创作（单独或连续的均可）。
三、评价建议：
（1）能基本表达出童谣的意境。
（2）色彩、构图、画面具体氛围等。
（3）选用的工具材料是否恰当。
【教学反思】
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