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教学设计
分析 评价
反思 体会
课题
第二单元 音乐与民族
第1节 多彩的华夏之音 曲艺篇
教学目标
知识与能力
1、 从基本学起，知道什么叫曲艺，曲艺的种类
2、 认识、了解、掌握有关京韵大鼓、苏州弹词的有关知识
3、 能辨认京韵大鼓与苏州弹词这2个曲种
4、 主动收集其它少数民族的曲艺音乐
过 程与方法
以欣赏为主，启发、引导学生边听边思考；同时在讲课的过程中又充分利用现代化的多媒体手段及生动、形象的教学语言来调动学生的学习积极性和主动性，从而达到目标教学。
情感态度价值观
在学生主动学习的基础上加以引导和提炼，培养学生尊敬和热爱中国传统优秀音乐文化的情感。对我国曲艺音乐产生兴趣，乐于了解其历史发展，表现形式和艺术特色。
教 学重 点
掌握曲艺音乐的基本内容，了解、认识、掌握京韵大鼓与苏州弹词的有关知识
教 学
难 点
先了解何为曲艺，待有了一定的概念后对曲艺音乐的形成、发展、繁荣，及新中国成立后曲艺音乐的发展
教学策略
教法选择
叙述、启发、引导
学法引导
聆听、讨论、自主学习
教具媒体
组合应用
多媒体、课件、音像资料、图片
高中音乐选修——《曲艺篇》
教 学 设 计
分析 评价
反思 体会
教学过程
课前播放音乐《前门情思大碗茶》创造课堂气氛.
导入
在进入我们今天的主题之前先请大家观看一段黑人表演的视频片断。
提问：请同学们选择一下，这段黑人表演是属于下面哪一种类型的音乐？
A、爵士 B、说唱 C、布鲁斯 D、摇滚
学生回答：
师：刚才大家都看了这段黑人说唱，说说这段黑人的说唱中包含了哪些表演形式？
学生回答：
师：在中华民族传统的音乐中有没有说唱音乐呢？
（1）什么叫说唱音乐呢？
以“说中夹唱”和“唱中夹说”的形式叙述故事，称为“说唱”，又称“曲艺”。
（2）说唱音乐又包含了哪几种表演形式？
说、唱、表演三位一体的综合性的艺术形式。
→点明今天上课的主题：“曲艺”
进入新课
介绍中国曲艺音乐的种类
我国说唱音乐品种十分丰富，有３４０多个曲种。按照“说”和“唱”在具体曲种中占的比例，分成两大类：
①以说为主，包括：评书、相声、快板等
②以唱为主，包括：鼓词、弹曲、琴书等。
今天这节课首先要给同学们介绍的是以唱为主的：鼓曲
带着思考题一起来欣赏这段鼓曲
一、播放京韵大鼓曲目:《丑末寅初》
思考题：
① 表演者使用了什么伴奏乐器
演唱者手持鼓板
② 这种曲艺艺术的表演形式
手持鼓板边说边唱
③ 唱段中述说的故事发生在什么时间，在故事中出现了哪些人物，通过这些人物的行为要展现出一幅什么样的风景？
时间：清晨三四点时，旅客、渔翁、樵夫、农民、学生、青年女子、牧童各色人物的种种活动，展现一副生机勃勃情趣盎然的民俗风情图景。
学生活动：模仿京韵大鼓的演唱，简单唱几句；（注意节奏、尽量模仿京韵大鼓演唱的韵味）。（歌词见课本）
总结：这种曲艺艺术形式叫：京韵大鼓
介绍京韵大鼓
①定义：又称京音大鼓，因伴奏乐器只有鼓、板而得名。
②历史概况：源于清末河北沧州一带流行的木板大鼓。１８７0
年左右进入京津地区。之后“鼓王”刘宝全等艺人把河北口音改为
北京口音，后称 “京韵大鼓”。流行于我国北方地区，尤其是北京、
天津一带。
③唱词唱腔：唱词讲究押韵；唱腔结构属于板腔体。
④流派：早期：刘（宝全）派、白（云鹏）派、张（小轩）派；
后来又有（少白派）、骆（玉笙）派
★介绍京韵大鼓代表人物：骆玉笙
著名曲艺表演艺术家。 “骆派”京韵大鼓的创建者，艺名“小彩舞”．自幼学京剧，１４岁登台．１７岁改学京韵大鼓。创立“骆派”在京韵大鼓界独树一帜。她的音域宽广、音质醇厚、吐字清晰、演唱韵味浓厚。
代表作：京韵大鼓《剑阁闻铃》、《红梅阁》，《丑末寅初》、电视连续剧《四世同堂》主题曲《重整山河待后生》等。
二：介绍第二种曲艺艺术：苏州弹词
猜一猜这种曲艺艺术的名称
提示：①起源于元、明两代的词话。词话因“弹唱词话”而得名。
②表演形式有说有唱，三弦、琵琶是主要的伴奏乐器演唱语言是吴语
③这种曲艺音乐发源于苏州地区；流行于南方地区，包括上海、江苏、浙江等地，被誉为“江南明珠”
揭示谜底：苏州弹词
毛泽东同志有一首词叫《蝶恋花 答李淑一》很多剧种都为之谱曲，今天我们要一起来欣赏用苏州弹词演唱的这部作品。
播放《蝶恋花 答李淑一》
让学生注意：演唱者在演唱中强调了哪些字眼（重音）？
《蝶恋花 答李淑一》
毛泽东
我失骄阳君失柳，杨柳轻飏(yáng)直上重霄九。
问讯吴刚何所有，吴刚捧出桂花酒。
寂寞嫦娥舒广袖，万里长空，且为忠魂舞。
忽报人间曾伏虎，泪飞顿作倾盆雨。
学生回答：
学生活动：朗诵《蝶恋花 答李淑一》注意以下几个问题
① 强调的字眼
② 找出抒情性的句子——神话般的意境，充满着革命的浪漫主义色彩
再次欣赏《蝶恋花 答李淑一》更有感触
不同版本的欣赏，在此版本中演员表情值得注意，为何在演唱下阕时面带微笑？乐观主义及革命浪漫主义的体现。
总结：我们欣赏了来自北方的京韵大鼓，南方的苏州弹词，有没有同学想到一个问题：全国有340多种曲艺类型，我们闽南地区有没有呢？
三、思考与探究
锦歌：主要流行于福建漳州、龙海一带，并远播东南亚。它以闽南歌曲为基础。吸收戏曲、南音等发展而成。锦歌音乐是歌仔戏形成的基础
欣赏福建锦歌《桃花搭渡》
四、刚刚介绍了，我们中国有340多种的曲艺种类，有没有同学了解过最早的曲艺艺术是在什么时候形成的？
曲艺艺术的历史简介
1、曲艺艺术的早期形式：
①战国时期荀子的《成相篇》曲艺艺术的远祖
②四川成都出土的“说书佣”——汉代已有曲艺艺人的活动
③汉代乐府诗歌中《陌上桑》、《孔雀东南飞》等叙事诗
2、曲艺音乐的正式形成：
隋代，民间流行一种讲唱故事的“说话”，标志着曲艺音乐的正式形成
3、曲艺音乐的繁荣发展时期：宋代是曲艺音乐的繁荣发展时期
①出现了曲艺音乐固定的演出场所“勾栏”“瓦肆”
②不少文人参与唱本编写，促进了曲艺文学的提高。发展了“鼓子词”、“唱赚”等新的说唱形式。
总结：曲艺还是由民间口头文学与歌唱表演艺术长期结合演变而成的。
五、曲艺艺术的新发展
1、创编新曲目
新中国成立后，京韵大鼓在推陈出新上取得了比较显著的成绩，唱腔、表演都有了新的改革。创编了一批反映现代生活、历史题材的优秀曲目：《黄继光》、《愚公移山》、《卧薪尝胆》等。
2、专业创作吸收曲艺音乐要素
20世纪40、50年代，出现了大批叙事性曲艺说唱体裁的独唱曲。这些作品与传统曲艺一脉相传，形成一种特有的风貌。这些作品在题材、体裁内容上也做了一些尝试和改革。例如：作品《茶馆小调》、《前门情思大碗茶》、《重振河山待后生》等。
六、收集与整理：布置作业
总结：今天这节课我们介绍了中华曲艺文化的一些基本内容，我想大家对曲艺艺术的知识应该有所了解有所掌握。
在这堂课结束之前给同学们布置个任务，我们今天介绍的都是汉族的曲艺艺术，那同学们利用课余的时间去找一找其他少数民族说唱音乐的资料和一些有曲艺风格的歌曲。
最后让我们在新时期创作的作品由骆玉笙演唱的《重整河山待后生》中结束这堂课。
播放《重整河山待后生》
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