柯达伊教学法学习体会

学柯达伊教学法有感
学习了柯达伊教学法以后，谈谈自己一些浅薄的读后感。柯达伊是匈牙利的著名作曲家和音乐教育家。他把一生的精力都奉献给匈牙利的音乐教柯达伊从事音乐教育多年，深感教学法的重要。柯达伊音乐教学法是目前世界上所广泛应用教学法之一，他的教学理念深受本人的认同，他说音乐教育是完整的人所需要的发展，音乐是每一个小孩与生俱来的权利，而不是某些音乐天才的特权，人声是最好的教学工具，因为它是自由而且可以接近的。用好的方法在学校教音乐和唱歌，对孩子而言，是一种享受，而不是折磨，将渴望得到更好的音乐的热诚注入
他们的心灵，这个热诚将延续至他们的一生。
而对于技能训练，应该采用累加的方式，逐渐增加难度和内容，循序渐进，绝不能中断，也不能搞“跨越式”发展。比如，学生内心听觉——恒拍感的建立，就是要从第一节课上就强调脚下要有恒拍。这样既给出速度，也是建立教学常规。争取通过一学期的学习，使学生借助外显的脚踏节拍慢慢形成内心听觉，建立恒拍感。针对节奏和音准的技能训练，每节课的教学内容不能太多，要适应学习者的接受能力。在培养学生某一项能力时，要采用多种形式进行练习，坚决避免机械训练。在这一点上，柯达伊教学法为我们提供了丰富多彩、行之有效的教学方法，如多声部节奏卡农、默唱、接龙、固定节奏型、个人多声部等等。
以前的音乐课上，每当听到有的同学唱跑音的时候，我都会停下音乐给学生纠正音高。那样影响了其他同学的演唱，也使音不准的同学很尴尬。自从我教会学生柯达伊手势之后，每当再有学生因为音高不准而唱不好歌曲的时候，我会把他唱不准的音用手势表示出来，这样音乐继续播放学生继续演唱。既不会打扰其他同学的演唱，也不会让这样的学生难堪。长此以往学生们都说音乐老师善解人意，和我成为了好朋友。仅仅一个手势就拉近了我和学生的距离。在教唱有二声部歌曲的时候，二声部的演唱是最困难的。学生们常出现音不准，随其他声部跑音的现象。柯达伊手势也帮我把这个“难题”也解决了。在学习二声部歌曲之前我用两只手的手势表示不同声部音高，调整音准、训练听觉，使学生学会互相倾听、配合。一个音、一个小节、一个乐句，就这样慢慢练习着。当学生完整演唱二声部的时候，他们自己都觉得有进步了。