我们怎样运用自己的眼睛教学设计

我们怎样运用自己的眼睛
一、设计思想
在“新课标”的指导下，教学设计观念上促使我更加注重了知识教学过程里，对体现引导学生“学”为主的重视，的确，知识技能的掌握只有，落实在学生头脑了里才是“硬道理”。针对本课，学生既然是学习的主体，就要激发学生能主动积极地学习。常言道："授人以鱼不如教人以渔"，教育要达到的目标之一就是要教会学生学会学习。在本课的学习中，学生通过赏图、自主尝试、合作讨论等学习方法来达到学习目的。过程中注重安排适当的动手实践活动来发挥学生的尝试欲和探索欲，由此让学生增加切身体验感，进一步激发他们对知识学习的热情。
二、教材分析
教材内容主要包括两个层面：
1．对美术作品的认识并不是千篇一律的，我们可以从不同的角度来欣赏，而不同的欣赏角度所获得的感受和认识是不同的；因此，对美术作品的认识并不是固定不变的，随着社会科学的发展和人类文明的进步，我们可以有更新的方式去解读作品的内涵。
2．理解并掌握美术鉴赏的四种基本类型：①感悟式鉴赏、②形式鉴赏、③社会学式鉴赏、④比较式鉴赏。需要指出的是，这四种鉴赏方式之间有相互渗透的关系，而不是彼此对立的。
三、学情分析
在新课程的教学原则中学生是学习的主体，上好一节课，首要的一点就是要把准学生的“脉”，也就是充分地了解学生的学情。美术学习只有与学生的实际情况联系起来，才可能得到真正的落实。虽然我们重点中学的学生在文化主科方面基础是优良的，但是众所周知：由于应试教育体制的影响，学生艺术科知识方面的学习和修养在基层学习阶段是短斤缺两的。进入高中后，虽按国家的相关规定来讲：美术是一门必修课。可因没有学科的高考压力，实际操作起来，学生们往往在其它主干课业的繁忙之下，对美术学科知识很可能视之为可有可无，爱学不学。其后果，除了影响到国家素质教育的内容与精神在我校的全面贯彻和实施外，就学生个体而言，对其健康的审美情感和高品位的精神素质方面的培养也将大打折扣。因此，作为美术教师，能否把自己所教的学科经营成一门吸引和打动学生的知识殿堂，就一定要首先在教学实践的探索中寻找到一些切实有效的方式、方法和教学理念。

四、教学目标
1．知识领域：掌握美术鉴赏的四种基本方法。
2．能力领域：培养学生的审美意识，学会从多角度、多层面鉴赏美术作品。
3．情感领域：培养学生喜欢美术文化的兴趣，增强学生健康的审美情感和精神品位。
五、教学的重点、难点
1．教学重点：四种鉴赏方法的运用。
2．教学难点：如何从多种角度去欣赏一幅美术作品。
六、教学策略
本课的教学过程主要强调师生的互动性。在整个教学过程中，作为教师的我，把自己定位在学生探究知识的引导者与合作伙伴的关系上。具体采用的方法是：
（1）情境教学法：恰当的情境创设，对于学生的学习有着感染、暗示、激励等作用，可以为课堂教学起到事半功倍的效果。
（2）言传身教法：新课程虽提倡学生自主探究，但由于学生初修美术鉴赏，在专业知识与理论思辩方面的能力十分有限。因此，教师在关键性重点知识上的“点睛”性讲述与直观示范是相当重要的。
（3）多媒体教学法：本节课主要运用多媒体课件来引导教学，力求以生动、直观的过程，来调动学生轻松的学习情绪和促进探索欲。
七、教具与学具
教具：实物投影仪、多媒体播放工具、基本的绘画纸笔。
学具：笔记本、作业纸、笔。
八、教学过程：（以多媒体PTT课件来引导全过程）
第一环节：创设情境，导入课题。
1．多媒体出示引言：因为我们有一双明亮的眼睛，才能看到真实的生活世界，才能欣赏到美妙的美术文化。我们应该怎样来运用自己的眼睛呢？（轻音乐背景）
2．导入并出示课题“第三课：我们怎样运用自己的眼睛”,放映开场短片。
第二环节：展开课题，深入新课。
1．展示作品《蒙娜丽莎》
（1）提问学生：你们从这件作品中看到了什么？
（分小组讨论，请各组有不同意见的同学代表上到黑板上写下自己的发现，教师对学生的观察进行归纳。）
（2）提问学生：你们看到这件作品之后想到了什么？
（分小组讨论，同学发言或者到黑板上写下自己的看法，教师对研究结果进行比较总结并得出结论。）
（3）提问学生：我们的发现与教材上图表中所列内容有何不同？
（学生思考回答）
（4）简要补充介绍作者、文艺复兴特点
时代特点。
（5）教师引导对作品进行深入的局部分析。
（师生互动分析探讨）
（6）教师小结：一幅作品所包含的知识信息是多方面的，并不是单一的，所以美术鉴赏需要通过认真地观察研究、深入分析、交流思考才能全面地认识。
2．导出重点知识：鉴赏美术作品的四种基本方式
一部美术史，也是人类不断探索、发现宇宙与自身奥秘的历史。美术世界博大而浩瀚。随着社会科学的发展和人类文明的进步，观看、欣赏美术作品的方式可谓繁多，但基本上不外乎以下四种类型。

（1）感悟式鉴赏
（2）形式鉴赏
（3）社会学式鉴赏
（4）比较式鉴赏
3．深入探索重点知识
（1）感悟式鉴赏
①感悟式鉴赏-例1：波提切利的《春》

▲思考与交流：用分析《蒙娜丽莎》列表角度来分析波提切利的《春》（师生互动分析探讨）。
▲提问：提问：画中都刻画了些什么形象内容？依据作品名称《春》，你能从画中感悟出了什么样的思想内容和精神情感吗？

（分小组讨论，请各组有不同意见的同学代表上到黑板上写下自己的发现，教师对学生的观察进行归纳。）
▲简介作品，分析作品内容
▲补充：波提切利的《春》(1476～1478年)。这幅画里，构图上采用了平面的装饰手法，将众多的人物安排在了适当的位置上。画面上一共九人从左至右一横列排开，没有重叠、穿插，并且根据他们在画中的不同作用，安排了恰当的动作。作为主角的女神维纳斯所处位置比其他人稍后一点。画面像一幕正在上演的舞台剧，布景是一片带金色的暗褐的小树林。波提切利在这里表现的是罗马诗人奥凡提奥斯的长诗《行事历》中描写春天的情景。
▲补充小结：“人文主义”的美学精神表现在借古希腊、罗马题材，既肯定了包含“人文主义”精神古典文化，又借古喻今，肯定人、赞美人，更象征着“文艺复兴”思想春天的到来！
▲简要归纳文艺复兴时期的美术特点：
•美术家的思想从基督教神学的桎梏中逐渐解放。
•从古希腊、罗马艺术中吸取营养。
•勇于艺术科学的实践与探索。
②感悟式鉴赏-例2：元代黄公望的《富春山居图》
（学生分析探讨，教师补充）。
③感悟式鉴赏-例3：现代齐白石的花鸟代表作品的《蛙声十里出山泉》
（学生分析探讨，教师补充）。
④小结：组织学生讨论并理解教材上感悟式鉴赏的内容，教师对学生的认识加以总结，并且进行补充。教师特别要指明，感悟式鉴赏必须要靠我们的感情投入才能更好地完成，面对作品我们可以任由思维驰骋。
（2）形式鉴赏
引导学生理解教材上关于形式鉴赏的内容。着重强调，艺术家创作作品就是给观众欣赏的，对于作品的形式，不会画画或者没有掌握一定美术技能的人也可以欣赏。
①形式鉴赏-例1：国画和西画基本表现形式的差异
（短片示范：刘海）
②小练习，我来试一试：备好国画用纸笔，利用实物投影仪请学生上讲台参与尝试。
（通过自己动手的探究活动，激发学生的尝试欲和探索欲。）
③简要欣赏形式鉴赏例2——例6作品。
④思考与交流：让学生分三组仔细观察和思考教材作品，同学发言，填写出答案，教师对结果进行比较总结并得出结论。

（3）社会学式鉴赏
①研究思考：组织学生讨论并理解教材上关于社会学鉴赏的内容。
提问：社会学式鉴赏主要包括哪些方面的内容？这些内容仅靠观察是否能够完全了解？如果我们单靠观察作品不能理解它的社会学背景的话，应该怎么办？
（学生思考、讨论并回答，教师总结补充。）
特别要指明：社会学鉴赏要靠我们的探究才能完成，我们不能仅凭想象来完成社会学鉴赏，而要依靠图书馆和一定的资料来完成。
②社会学式鉴赏例1：龙的艺术造型与历史
（学生分析探讨，教师补充）。
③思考与交流：中国古代冕服系列欣赏
④伦勃朗的《夜巡》欣赏分析
（学生分析探讨，教师补充）。
⑤教师小结社会学式鉴赏的知识要点。
（4）比较式鉴赏
①研究思考：组织学生讨论并理解教材上关于比较式鉴赏的内容。
②比较式鉴赏例1：傅抱石《丽人行》与林风眠《宫女》艺术特点的比较分析。

▲教师提问：画面有哪些不同？这些内容仅靠观察是否能够完全了解?如何才能更好地运用比较式鉴赏？
（学生思考、讨论并回答）
▲简要补充：画家傅抱石及其主要作品。
▲简要补充：画家林风眠及其主要作品。
③比较式鉴赏例2：清代画家郑板桥的《竹石》（中国画，纸本）分别与宋代画家文同、明代画家文徵明以及教师个人画竹题材作品的比较赏析。
（学生分析探讨，教师补充。）
▲ 简要补充：清代画家郑板桥的艺术精神。
④教师小结比较式鉴赏的知识要点。
第三环节：总结与评价
1．教师简要全面地重申本课的知识要点难点，肯定学生的学习积极性。
2．学生小组代表对本课学习发表评价和体会意见。
九、板书设计
第三课：我们怎样运用自己的眼睛
《蒙娜丽莎》——看到了什么？
——想到了什么？
——与教材所列内容有何不同？
作者简介：达芬奇
小结：作品需要研究交流才能全面地认识。
一、鉴赏美术作品的四种基本方式

（1）感悟式鉴赏
例1：《春》——“人文主义”——文艺复兴时期的美术特点
例2：《富春山居图》
例3：《蛙声十里出山泉》
④小结：感情投入，思维驰骋
（2）形式鉴赏
短片示范
活动：我来试一试
作品分析：例2——例6

（3）社会学式鉴赏
龙，中国古代冕服，《夜巡》
小结
（4）比较式鉴赏
《丽人行》与《宫女》，郑板桥的《竹石》
小结
二、课后活动

【参考资料】
1．《普通高中美术课程标准》（国家教育部）
2．湘版普通高中《美术欣赏》教师用书
3．《学与教的心理学》（华东师范大学出版社）
4．《课堂教学的原理、策略与研究》（华东师范大学出版社）