外国美术史教案

教学内容：20世纪美术
教学要求：
使学生了解20世纪美术基本知识。
教学重点：
现代美术流派与抽象主义
教学班级：
教学方式：多媒体演示
授课过程：
1、20世纪上半叶西方现代美术：
现代主义风格：
现代主义美术是指20世纪以来具有前卫和先锋特色，与传统美术分道扬镳的各种美术思潮流派。（19世纪照相的发明及受东方艺术的影响，绘画有客观物质的形态走向表现画家自我内在精神）
野兽主义（马蒂斯）：
野兽派的作品风格狂野、艺术语言夸张变形且有表现力，马蒂斯是野兽派的代表，他的作品用色大胆，造型简练、具有强烈的装饰性。代表作品《生命的喜悦》
立体主义（毕加索）：
立体主义追求形式的排列组合所产生的美感，否认从一个视点观察、表现事物的传统方法，把三度空间归结成平面二度空间画面。经历了塞尚时期、分析立体主义时期、综合立体主义时期三个阶段。《亚威农少女》《三个女人》《裸女》是毕加索分析立体主义的代表作
表现主义（蒙克）：
表现主义强调表现和宣泄感情的重要性。代表人物是挪威的蒙克 ，他的作品带有强烈的主观性和悲伤、苦闷的情调。名著有《呐喊》《青春期》
抽象主义（康定斯基）：
他认为绘画是以各种基本的色调，通过形式的规定来表达人们内在的情感。代表作品《红、黄、蓝》康定斯基的艺术开辟了西方抽象艺术的先河。
维也纳分离派（克里姆特）：
他擅长以具象写实塑造人物，而以图案装饰环境和衣饰，达到多样变化的和谐统一美感。主要探索装饰性和象征性相结合的表现风格。《女人的三个阶段》
未来主义（波丘尼）：
出现在意大利，主张未来的文艺应当反映现代机器文明、速度、力量和竞争。波丘尼是其核心人物，代表作品有《空间中独特形式之连续》。
风格派（蒙德里安）：
即几何抽象派，主张纯抽象和纯朴，外形上缩减到几何形状，而且颜色只使用黑与白的原色。
超现实主义（达利）：
致力于探讨人类先验的层面，吧显示观念与本能、潜意识和梦的经验相结合，以达到一种绝对的和超现实的情景。达利是一位具有非凡才能和想象力的艺术家，他的绘画追求极度的无条理性，运用分解综合和意识流的手法描绘梦境和幻想，以似是而非的客观真实记录了他的主观的奇思妙想。《记忆的永恒》
达达主义（杜尚）：
达达艺术反战、反传统、反艺术，提倡无目的无理想的生活和文艺。杜尚是达达派的代表，他的作品《泉》的问世表明了达达主义对传统的否定，它标志着生活和艺术的界限已取消。为后来的波普艺术开了先河。
巴黎画派（莫迪里阿尼）：
以莫迪利阿尼为代表的巴黎画派的艺术家不参与任何群体，他们保持自己已有的艺术风格，注重意境创造和抒情性。表现自己在贫困、忧愁、思乡等遭遇中的各种内心感受。莫迪利阿尼擅长用用线来驾驭体面关系，在线的柔和与协调中表现出优雅的趣味，以任意确立的标准吧形体拉长或歪斜，创造出一种独特的变形美，《仰卧的裸女》
2、20世纪下半叶西方现代美术：
抽象表现主义：
又称“行动绘画”，它是集表现主义、抽象主义和超现实主义大成的流派，强调艺术家行动的自由性和无目的性，把创作的行为本身提高到重要的位置。代表人物为：波洛克，他以滴、泼、溅、扔等方式作画。
波普艺术：
以波普文化为基础，扎根于现代工业社会和商品经济，艺术反映生活，把那些最常见、最流行、最为人熟知的物品搬进画面中来。并且以最通俗 最平淡 最为人熟知的方式来加以表现。汉密尔顿代表作品《我们今天的生活为什么如此不同，如此富有魅力》
观念艺术：
强调人的观念和作品的意义在创作时的重要性，认为创作过程和记录这一过程的方法手段才能胜任表达观念的职能。中心理论是：艺术作品的本质是某种观念想法，也许可能也许不可能产生出的一种视觉上的形式。著名的观念艺术作品有《一把和三把椅子》依次是“椅子的实物、椅子的照片、椅子的字典定义”放在一起展示。
大地艺术：
大地艺术的艺术家主张以大自然作为材料，在自然环境中从事创作，让大多数人能参与到艺术活动中来，在游戏也幻想中得到一种未知的新体验。大地艺术通常体量巨大。代表作品有史密森的《螺旋状的防波堤》克里斯托《山谷大幕》。

超写实主义：
反对抽象，认为应该排除主管意念，做到纯客观、真实地再现物象。又称“照相写实主义”。
新表现主义：
与德国表现主义思潮紧密联系，新表现主义的崛起，证明了艺术中出现了回归的趋势。艺术形式传达思想感情的方式重新受到关注。
3、前苏联美术：
俄罗斯左翼艺术家联盟、前苏联美术代表画家及风格特点：
俄罗斯左翼艺术家联盟是由反传统的各种艺术流派组成。代表人物有：康定斯基、夏加尔、马列维奇等，
苏联的美术代表画家大多使用现实主义方法描绘生活，歌颂生活中的正面人物和新气象，表现乐观主义和生机勃勃的精神面貌。

上一页  [1] [2] [3] [4] [5]