钢琴教案4
学情分析：
车尔尼是19世纪上半叶维也纳钢琴学派的创始人，他总结了浪漫主义以前的注重指力的钢琴技巧，同时又指出了手臂重量的重要性，他在《钢琴理论及演奏大全》指出：“弹奏时，手的动作要藏起来，手指不可以抬得比必要时高。为了做得正确，有必要增强肌肉的内在紧张，在不破坏手指柔软运动的范围内，加入手臂的重量”，他在古典主义和浪漫主义钢琴演奏架起了一座桥梁。
作为一名钢琴教育家，车尔尼一生写了大量的钢琴练习曲，有编号的共有78本。他的练习曲强调指法技巧的发展，注重手腕动作有一定自由，同时注意应用渐强、渐弱的效果，是钢琴的基础教材，其中最著名的包括作品299《快速练习曲》和作品740《手指轻巧的艺术》，在中国大陆，《作品599初步教程》也应用很广。车尔尼的最后一部作品是Op. 861：左手练习曲(Studies for Left hand)。车尔尼还创作有钢琴四手联弹和奏鸣曲，他也创作了一些弥撒、安魂曲、交响曲、协奏曲和弦乐四重奏。车尔尼的练习曲融古典派的雅典风格和克莱门蒂的动态风格为一体，经过精心的编排，严密的分类，由浅入深，适应不同层次的钢琴学生练习。
一、 连奏的基本方法
1.手臂放松地弹下第一个音，手指站稳
2.抬起下一个准备弹奏的手指弹下去，前一个手指立即离键。
3.弹完连音的最后一个音，手臂、手腕提起来
二、 连奏的关键是重量的转移
在断奏时弹奏每一个音都要把手臂的重量从上面摔下去
而连奏中则重要的是重量的立即转移，更要强调手臂的放松和手指的支撑。
断奏的重要作用在于1.可以锻炼手指的力度
2。可以使手型的控制力和稳定性更高；3.感受到手臂乃至全身的重量传到指尖的感觉；
4.落键后，手腕的缓冲可以使自己对放松有更深的体会
有人弹奏曲子虽然够大，学琴时间也过久，但是音与音之间仍是模模糊糊，使作品有了很大的缺陷，不够完整，就我认为，是手指的独立性不够强，手型的支撑点不够好，可以试一下慢慢体会断奏的感觉，来是自身技巧有一个质的提升,而作为初学者来说，弹奏好断奏更加是必要的，这个对于打好基础是相当的重要的一部分，是为将来可以弹奏更难的作品做奠基石
教学目标：掌握正确的演奏姿势、手型、回课849第30条练习曲左右手配合、哈农1-4条练习曲
教学重点 掌握断奏与连奏的演奏方法
教学难点 声音的自然发生，感受用放松的力度去演奏
教学过程
一、 强调正确的坐姿是：
〈1〉 重心稳定、靠前、见书本
身体放松，腰部要直；上身略向前倾
〈2〉座位的高低与座位离琴的远近要根据自身的条件来决定。
〈3〉养成弹奏前调整座位的习惯
2. 强调正确的手型
最符合自然状态的手型就是好的手型
手的状态是手指略向里自然弯曲，手呈半圆形，指尖和手腕基本在一条水平线上，手型既舒服自然、支撑力也最强。
演奏练习1. 掌握手型
二、 练习断奏（non 、 legato）
放松把手臂提起来，手指自然弯曲
手臂自然地落下来
练习哈农第一条练习曲
数拍
手指触键时自然弯曲，第一关节站稳
手腕、手臂放松
根据学生的实际情况,学习前附点节奏和后附点节奏及三连音奏法
当2指、3指触键时，注意指尖站稳、撑住。
手指第一关节不要塌下去。
体会手臂的自然落下、自然提起
1. 特别注意4指、5指的指尖站正、站稳，不要用指尖的侧面触键。
2. 由于4. 5指都是较弱的手指，在用它们弹奏时更容易引起手臂的紧张和手型的改变。
3. 弹奏时注意放松手臂和保持良好的手型。
二、 练习哈农1-4条练习曲
1. 数拍
三、回课849第30条练习左手
指出几个要注意的地方: 连奏的基本方法
1.手臂放松地弹下第一个音，手指站稳
2.抬起下一个准备弹奏的手指弹下去，前一个手指立即离键。
3.弹完连音的最后一个音，手臂、手腕提起来
特别要注意重量的转移
1. 分手练习------左手和右手
由于3指位于手掌的中央位置，所以更能锻炼手型的平衡和稳定。
2. 当弹奏音阶时，3指提前做好准备动作
3. 左手和右手的配合
三、学生演奏乐曲，教师个别指导。
注意：手型与姿势是否正确
有无数拍
指尖站稳、撑住
大拇指3指是否提前做好准备动作
休止符的停顿