新艺术的实验——西方现代艺术教学设计
教材版本：人民美术出版社出版，普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》。第十三课新艺术的实验——西方现代艺术
授课年级 ：高一年级
课 时：1课时
教学用具：自制教学多媒体课件等
学具准备：油画棒、水粉纸、教材
学生分析
处 于此阶段（青年初期）的学生无论是在智力发展、情感表现、意志表现、个性特征和语言表达等方面已经基本成熟。具有高度的发展的概括化的观察力、理论型的抽 象逻辑思维能力、克服困难的主动性积极性和自我意识与个人表现欲。加之已有的知识储备已初步具有自我鉴赏西方现代主义的能力，所以应相信学生的学习能力， 大胆放手。教师只是一个欣赏过程的组织者、导引者。
教材分析
本课是新艺术的实验第十三课——《西方现代艺术》，在此之前，学生通过在第十课外国古代绘画的学习已经对西方传统绘画的特点有了初步的认识。本节课就是在此基础上了解西方现代主义的巨大变化、主要流派和代表艺术家。
教学目标
通过对西方现代主义艺术的介绍，使学生能正确认识现代主义艺术，初步学习用视觉艺术的语言去感受和欣赏西方现代艺术作品，了解西方现代主义艺术的特征。从而开阔眼界，增长知识，树立正确的审美观念。
过程与方法
经过自我的情感体验、观察、探索，运用比较、感悟等鉴赏方法初步了解西方现代主义艺术的艺术特色。
教学重点与难点
重点：西方现代主义艺术的欣赏方法
难点：正确认识和理解西方现代主义艺术
解决措施
教师的讲解要把基本理论知识与艺术家个人情感过程经验相结合，精心设计问题和实践内容，依次层层突破教学难点。
教学媒体设计
一、课件基本操作
课件内容播放以鼠标单击相应按钮完成。共有两种播放模式：一种是顺序式播放，如单击按钮可以观看下一画面，单击按钮就可以返回前一画面。同一画面里的动画就是可单击相应的按钮，如按钮可以播放；按钮可以重来； 按钮可以暂停； 按钮关闭课件。
另一种是目录式播放，单击就可以打开相应的目录树：共七个环节。点击其中的按钮就可以进入相应的环节进行教学。
二、课件教学过程设计
（一）话题导入，创设情境.
1．欣赏艺术作品幻灯片，浏览四幅西方传统绘画作品（安格尔《宝格丽公主》、德拉克洛瓦《自由引导人民》、鲁本斯《妇女像》、米勒《晚钟》）
2快速浏览四幅西方绘画作品（分别是后印象派、野兽派、立体主义、抽象派）（播放课件，单击 ）
（二）引导新授，主要用视觉艺术---眼睛说话
1、放映课件图片（放映一组西方现代主义艺术图片）
2、导出课题——《西方现代主义艺术》
用图导入，图文并茂的介绍西方现代主义艺术产生的原因是什么？ 何谓现代主义？
3、主要流派及代表作品、人物介绍（本课重点内容）
图片展示：《向日葵》、《格尔尼卡》等等。主要流派的代表画家及作品用图片展示，充分发挥多媒体课件的优势（播放课件幻灯片，点击下一步）
三、课件展示诗一首
以席慕容的诗“一棵开花的树”为题，运用本课所学的一两种现代主义的表现手法，创作一幅绘画作品。配乐朗诵（教师自己的朗诵录音）诗意图两幅可供同学们参考。
教学过程设计
一、对比导入，揭示课题
西方的美术在新的历史时期又呈现出何种面貌呢？今天我们先来浏览四幅西方传统绘画作品（安格尔《宝格丽公主》、德拉克洛瓦《自由引导人民》、鲁本斯《妇女像》、米勒《晚钟》），并思考问题：西方传统绘画作品的共同特点是什么？

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同学们说的很好！这四幅西方经典绘画作品虽然隶属于不同的风格（流派）、不同的艺术家、不同的历史时期，但它们都有共同之处——就是画的形象逼真，主要再现客观对象的真实性。对于绘画性的各种因素（线条、色彩、光影、轮廓、构图等）是综合考虑的。
下面我们快速浏览四幅西方现代绘画作品（分别是后印象派、野兽派、立体主义、抽象派），并谈谈你们的第一视觉印象下的主观感受？
学生真情实感流露会脱口而出（看不懂！抽象！不象话（画）！我也会画！夸张！……），相对于前面的四幅西方传统绘画作品的特点，我们想用哪些关键词来概括呢？我们来完成下面表格 ，板书表格。
传统绘画 具象 再现 客观 综合
现代绘画 意象抽象 表现 主观 突出强调
【设计意图】由学生已有知识回顾导入，从耳熟能详的经典名画入手，采用对比的手法感受西方绘画由传统到现代的变化，激发学生学习兴趣与求知愿望。用表格的形式，揭示现代与传统的差异。使人一目了然，从而为下面实施具体对于各个流派作品的鉴赏确立视角与立足点。
二、解释说明现代主义产生的原因、背景
放映课件图片（放映一组西方现代主义艺术图片）
提问：这些作品给你什么感觉？
画家为什么要这样表达呢？
画家是怎样营造这种感 觉的？
你怎样评价这些作品？
西方现代主义艺术产生的原因，促成这种转变的动力源这里列举了四点：1.摄影的发明——这可以视为西方艺术转变的内部原因。因为摄影的发明从根本上动摇了西方传统艺术古典—写实艺术的根基，从而使美术产生了自我意识；2.现代大工业的发展——这是西方艺术向现代转化的外部原因。因为现代大工业的发展带来的是社会的分工和对自我的重视，它孕育了整个社会的个人主义和创新意识；3.宗教的衰落——宗教情感在西方社会中具有至高无上的地位，但在现代大工业的社会中人的情感日益现实化，由此造成人的现实理想与终极理想之间的矛盾，表现在艺术中就是其物质性的加强和精神性的失落；4.哲学的影响——从19世纪末开始，许多西方哲学家都极力提倡个人意识和精神的重要价值，反对以往的工具理性思想，使人们从深层上看到了社会转型的必然。当然，其动力源还不仅有这些，我们还可以举出更多的方面，但这四点概括的是四个主要方面——艺术、社会、宗教和思想。
三、导出课题——板书：西方现代主义艺术
同学们今天这节课我们共同学习西方现代主义艺术，何谓现代主义？
现代艺术 ：是西方20世纪以来的占主导地位的艺术形态。从20世 纪初开始，随着西方社会进入现代时期，出现了与古典艺术和近代艺术不同面貌的现代艺术，它的突出特征是在艺术形式上不再以写实的风格为主，而是体现艺术家 个性的观念和形式语言，并且形成了许多艺术流派，一个时期以某种艺术流派为主导。如我们比较熟悉的立体派、未来派、超现实主义、抽象主义、波普艺术、照相 写实主义，等等。当然，无论何种艺术形式，其所反映和表现的都是现代社会变化给人们带来的社会心理特征，都是艺术家对艺术表现形式的探索。其中的积极成果 丰富了人们的审美经验，开拓了艺术的视觉表现空间；其中的问题是因为缺乏共同的艺术标准和过分的个性化，在艺术上也就良莠不齐，有的脱离公众，走向极端。
现代主义不是一个流派，而是一种艺术思潮。因为，它包括许多创作倾向不完全相同的流派，它不仅表现在美术领域，而且表现在整个文学艺术领域，其影响是世界性的。
【设计意图】通过教师的讲解、介绍，让学生了解必要的基础知识和背景知识，为进一步理解、鉴赏西方现代主义艺术奠定理论基础。通过这部分知识引入下一环节本课主旨也是讲解的重点。
四、主要流派及代表作品、人物介绍
提问：我们再想一想，你曾见到过哪些令你印象深刻的绘画作品？《向日葵》、《格尔尼卡》、《哭泣的女人》等。同学们这些绘画作品又属于什么流派呢？它们又有什么艺术特色呢？
西方现代主义艺术主要流派介绍：
（1） 后印象派（代表人物：高更、塞尚）
后印象派介绍
莫 奈在形容自己作画状态时说：“我看到的景物，不再是房子、树木、山丘，而是由不同颜色不同形状的色块所组成的画面”。后印象派艺术家排斥理性，认为前印象 派过分的重视客观世界的描绘，只是停留在表面现象上。他们强调主观世界，注重自我表现，主动地把所描绘的事物进行夸张、变形。这两个画派都是由前印象派派 生出来的画派，他们使得印象派的艺术表现形式更加现代。高更笔下的人物形象稚拙单纯，平涂的色彩，明暗在他的画面上完全被忽略，带有极强的装饰风格，他也 是第一个开始关注“原始世界艺术”的人。塞尚应该说是个人成就最大的一个艺术家，他不论从色彩还是造型上都给现代艺术带来一次巨大的革新，颜色成了画面的 构成因素，形体也被他主观的进行夸张，增强了物体的体积与重量感。他对色彩与素描的创新原则分别影响到了毕加索为代表的立体主义和以马蒂斯为代表的野兽 派。因此塞尚被称为“现代主义之父”。
（2）野兽派 (代表人物：马蒂斯)
野兽派 介绍：
20世纪初西方现代艺术开始形成，而1905年出现的“野兽主义”（Fauvism）可以视为西方现代艺术中的第一个前卫美术运动。在这年，法国的秋季沙龙展览会上，一批以马蒂斯、德朗（Andre Derain，1880—1954）为首的9名青年画家展出了他们的作品。由于这些作品画风狂放、不拘笔法、形体夸张而令人惊愕，以致舆论哗然。评论家路易•沃克赛勒看到在一片色彩狂野的绘画作品中间有一件模仿意大利文艺复兴初期雕塑家多纳太罗风格的作品，便评论说：“多纳太罗被野兽包围了。”从此，这个画家群体就被人们蔑称为“野兽主义者”。
　 　野兽主义的主要原则就是把颜色作为光来看待，即用颜色的色阶与色相之间的差异来达到空间经营和形体表现的效果。这样，就需要全部采用既无造型也无幻觉明 暗的平涂，以净化和简化表现手段，运用构图和色彩关系，在表达与装饰之间，或者说在色彩的暗示与内部秩序之间，建立一致的联系。马蒂斯这样描述了他的艺术 追求：“我所追求的首先就是表现……我无法把我对生活的感受同我表现它的方式区分开。”“依照我的想法，表现并不是由反映在人面孔上的或由剧烈的动势所暴 露出的激情组成的。我的图画的整个安排全都具有表现力。人物形象或物体所占据的位置、它们周围的空白空间、相互的比例，每一样东西都发挥着作用。构图就是 画家以装饰方法对他用以表达自己情感的各种不同素材进行任意安排的艺术。
　 下面我们再鉴赏——（3）、（4）、（5）（略述）
（3）立体派：毕加索《梦》
（4）超现实主义：达利——-后现代的时尚符号《记忆的永恒》体现达利的表现主义
（5）抽象派：蒙德里安《开花的苹果树》
学生浏览图片（3—5流派的代表图片）大胆想象，并依次发表个人感受。
【设计意图】运用对比的鉴赏手法分析异同和特点。（3）、（4）、（5）流派的介绍可略述，因为学生有了对（1）、（2）流派的对比深入鉴赏，已经能举一反三进入到自觉的鉴赏体验阶段。教师此刻更应该大胆放手，充分发挥学生学习的主动性与积极性。
五、回顾小结
同学们，以上我们共同鉴赏了西方主要的现代主义艺术，对它们的艺术特征以及每一流派的代表艺术家有了初步的了解。板书：表格的内容
流派 后印象派 野兽派 立体派 超现实 抽象派
代表人物 塞尚 马蒂斯 毕加索 达利 蒙德里安
艺术特色 装饰风格，形体夸张、变形 色彩强烈。笔触粗犷 形象夸张充满野性 追求几何形体和形式排列的美 用写实或抽象手法荒诞、梦境 不依靠具体形象来表达各种情绪，激发想象
【设计意图】通过师生互动共同回顾小结，，进一步对现代主义主要流派知识形成知识网络体系，巩固学习成果。
六、探索实践
通过课上的学习，对于西方现代艺术的主要艺术特色和表现手法有了一定的浅显认识，下面我们再通过实践创作，亲自体验、感受它们的特色。以席慕容的诗“一棵开花的树”为题，运用本课所学的一两种现代主义的表现手法创作一幅绘画作品。
诗配图是一种常见的绘画形式（多是唐诗、宋词），如唐人诗意图，给学生看诗配图的绘画形式。
【设计意图】通过学生动手实践，诗配图绘画作品。从而更进一步切身感受、理解现代主义的特点，特别是艺术家主观情感的表现。树立正确的审美观念，能对现代主义形成客观忠实的评价。
七、教学后记
本 教案在教学实施过程中，既得到了较好的预期效果，也存在着一些不足，有待今后的调整改进。毕竟备课过程中可能存在一些问题需要我们解决，或者在教学过程中 因学生综合素质的差异又会出现一些备课预料之外的新问题。在教学工作中，无论是备课还是授课方式，我常常要求自己的教学通过努力能够在教学中实现“唯一” 性，拥有自己特色地教学效果，学生也不是粗线条似地鉴赏作品，让每一位学生都应该从精雕细琢的线条，在简约流畅之间去感悟艺术的魅力。
学习了用视觉艺术语言去分析作品，这还刚刚是开始，西方现代主义艺术中确实有消极、荒诞和艺术趣味不健康的东西。还要进一步学会鉴别和欣赏，开拓视野，逐步提高审美能力，真正地感受外国现代主义绘画的艺术魅力。
叶圣陶先生说过：教师之为教，不在全盘授予，而在相机诱导。