《笔墨情趣》教案
教材分析：中国画是中华文化的重要组成部分，有着几千年的历史，中国画创造出独特的表达物像，和作者思想情感的形式，体现出中华民族特有的审美情趣，重画外之趣，讲究画的格调、气息，中国画家重人品、重修养，这些都使得作品具有丰富的内涵、意韵和情趣。中国画强调托物言志、借物抒情，因此，作品所表达的思想情感远远超过画面本身的内容。继承人类文化遗产，是弘扬民族优秀艺术，离不开对中国画的学习和研究。在本课学习中，要引导学生不只是学习中国画的技巧，更重要的是体验笔墨的情趣，了解中国画博大精深的文化传统，关注中华民族优秀的思想境界和审美境界。
教学目标：
1、了解花鸟画一般基本常识。
2、对花鸟画的借物喻人、托物言志的内涵的理解。
3、激发学生对生活的热爱。
教学重点：花鸟画特殊表现物象的程式方法。
教学难点：对花鸟画的精神内涵的理解。
解决办法：1、通过介绍画家的生平故事，了解画家创作的动机。
2、大量的欣赏优秀的中国画作品，感受中国画托物言志的表现手法。
3、学习了解中国传统文学的精神内涵，了解诗与画的关系。
课时：一课时
教具：课件、笔墨纸砚
学习材料：生宣纸、毛笔、墨汁、颜料等
2、讨论：（1）画家笔下的物象与生活中一模一样吗？
（2）透过画面，你能感受作者怎样的情怀？
3、学生个性作品欣赏
引言：看了这些充满了童真、童趣的作品，是不是觉得画中国画并不难，它不追求形似，重在表现画面情趣和抒发情感，想必大家已经迫不及待了。但中国画讲究意在笔先，得先构思一下你打算表现什么？给画配上什么样的诗句或题目。
学生自由回答、
没想好的同学不必着急，干脆就信手拈来，随意画，然后根据画面意象确定主题吧。
四、精彩示范
以兰花为例，总结作画步骤。
构图－落墨－题款－钤印
五、实践练习
题画诗、诗配画　提出作业要求，完成作品一件（能用简单的笔墨语言，画一幅具有一定寓意的画）。
六、展示评价
对学生的作品给予评价：优点和缺点
七、总结
清代画家石涛说：“笔墨当随时代。”现在，我们的生活无比幸福。我希望同学们能用手中的画笔抒发内心的喜悦和高尚的情怀。我们要用手中的画笔抒发我们的喜悦和对生活的热爱。我们要善于发现美，感受美，创造美，守住这片精神家园，并将它发扬光大。
教学设计
一、猜画导入：同学们想不想欣赏老师作画？
那就让我们做一个游戏：老师每画一笔，请同学们猜想一下它象什么？
老师用什么工具和材料作画的？什么画种（板书：中国画）？在形式上有什么特点（板书：诗书画印）？
引言：中国画是中华文化的重要组成部分，是我们的国宝。历史悠久，博大精深，是高雅的艺术。但这并不意味着他的高不可攀。生活中的花鸟虫鱼，瓜果蔬菜都可入画，同样的笔墨在不同人的手里，被赋予了鲜明的个性，以此来抒情达意。借物抒情，托物言志。
这节课我们就走入诗情画意的中国花鸟画的世界，感受它带给我们的快乐和情趣。
二、游戏实验：
画中国画最重要的是用笔和用墨，它就像一个人的血肉筋骨。下面我们来做一个实验：请同学们先把毛笔沾水，然后沾墨，在宣纸上大胆肆意的涂抹，一直画到笔干墨枯为止。然后再用同样的方法再来一次，观察墨色是怎样变化的及产生的原因，帮助学生理解分析各种点线面产生的原因及用笔。
板书：浓　淡　干　湿　焦
中锋　侧锋　逆锋
引言：笔墨在水的参与下，在画家的手中被赋予了鲜明的个性，他们血肉丰满，意趣盎然。
梅花凌寒而开，兰花香而不艳，竹子四季常青，菊花傲霜吐香。
三、欣赏酝酿
播放课件：1、名作欣赏：讲解诗与画的关系